Ein Teppich, der Geschichten miteinander verwebt. Klänge, die sich im Raum entfalten. Gedanken, die geteilt werden. Erinnerungen, die festgehalten werden. Begegnungen, die neue Wege eröffnen: Unser Neuland wächst in alle Richtungen. Nach 4 Wochen künstlerischer Arbeit in der Hauptstraße in Rheydt ist nicht nur ein mittlerweile 11 Meter langer Teppich entstanden… Continue Reading
Weiterlesen
Es war entsetzlich heiß und schwül schon auf dem Weg in die Klinik. Das Weiß des Konferenzgebäudes konkurrierte mit dem Weiß der Zelte und den weißen Wolken über dem Kalksee. Die Gewitterwolken am Horizont verhießen zwar Abkühlung, für die Zelte im Außenbereich aber nichts Gutes. Continue Reading
Weiterlesen
Seit dem 8. Juni ist das Projekt Neuland zu Gast in zwei Ladenlokalen auf der Hauptstraße in Rheydt und wurde von vielen Anwohnenden offen und unterstützend begrüßt. Wir fühlen uns schon jetzt nicht mehr „neu“, sondern im positiven Sinne zu Gast und freuen uns wiederum schon jetzt auf die gemeinsame Zeit in Rheydt und alle noch kommenden Veranstaltungen mit hoffentlich vielen alten und neuen Teilnehmenden! Continue Reading
Weiterlesen
Zu einer Installation von Evi Blink in der U-Bahn Venloer Str. in Köln. Von Ruth Gilberger
Die Kölner Fotografin Evi Blink war als freie Kunstvermittlerin im Projekt Welt im Umbruch tätig und wurde im Rahmen des letzten Summercamps von der Stiftung bei der Realisation ihres partizipativen Projektvorhabens unterstützt.
Weiterlesen
Der Klangkünstler Michael Vorfeldt reflektiert seine Erfahrungen aus dem Musiklabor, zu dem er und seine Kolleginnen und Kollegen von unknown spaces mit Patientinnen und Patienten der Immanuel Klinik in Rüdersdorf zusammengearbeitet haben:
Weiterlesen
Der Weg ist das Ziel
„The early bird catches the worm“ stimmt wie so viele Weisheiten des Alltags nur bedingt – jedenfalls hatte ich auf meiner Reise zum Musiklabor in der Klinik Rüdersdorf bei Berlin den roten Anschlussfaden verloren und musste mir in Erkner ein Taxi bestellen. Die konkrete Benennung des Zielortes (nein, nicht das Krankenhaus, die Psychiatrie) hatte in diesem Fall kein diskretes Schweigen als Antwort, sondern die direkte Nachfrage: „Sind Sie dort Patientin?“ Continue Reading
Weiterlesen
In dem partizipativen Kunstprojekt „Just Intonation“ der Berliner Künstler Maurice de Martin und Janina Janke, die seit Jahren unter dem Namen „Unknown Spaces“ zusammenarbeiten, geht es um die Beschäftigung mit gesellschaftlichen Normen und deren Abweichung – ein Kernbereich der Psychiatrie und zumeist der Raum, in dem künstlerisches Schaffen entsteht. Continue Reading
Weiterlesen
Eine Straße mitten in einer Stadt. Die Hauptstraße. Ladenlokale mit Schaufenstern und Vitrinen reihen sich aneinander. Sie haben eins gemein: die LEERE. Einst als Prachtstraße zum Fröhnen des täglichen Konsums geplant, löst sich hier und heute Nichts mehr davon ein. Hier war einmal, was nicht mehr ist. Jetzt ist die Hauptstraße ein Niemandsland, leerstehend, verwahrlost, farblos, vergessen, unbesetzt?
Weiterlesen
Die Vorgeschichte – am Anfang war die Tat
Sich über die Kunst begegnen – so geschehen im Sommer dieses Jahres, als wir für unser mobiles Ausstellungsprojekt „Welt im Umbruch“ in Kassel dort an der Kunsthochschule nach Studierenden Ausschau hielten, die unser multiprofessionelles Vermittlungsteam bereichern und uns in die Stadtgesellschaft hinein vernetzen könnten. Der Kasseler Kunststudent Michel Gockel, der ebenfalls für das Photobookfestival tätig war, war einer von ihnen. Über das Projekt in Austausch kommen funktionierte nicht nur innerhalb des Teams und mit den zahlreichen Ausstellungsbesuchenden, sondern auch im Austausch über Fragen der Kunst und des Lebens Continue Reading
Weiterlesen
Die Suche nach der Bedeutung der Kreativität beim Kochen
Summercamp 2018: „Landschaffen/ Land schaffen – Kreativität und Schöpferisches Arbeiten zwischen Künstlerexistenz und Geschäftsmodell“
Beim Summercamp 2018 bekam ich die Gelegenheit meine Leidenschaft, das Kochen, in einem neuen Rahmen zu erproben. Drei Tage lang versorgte ich zusammen mit meiner Freundin Coro Zimmermann, einem grandiosen Küchenteam und viel Support der Teilnehmenden die rund 30 Camper_innen. Zum einen ging es hierbei um das gemeinsame Zubereiten der Speisen aus vorwiegend regionalen Produkten. Die eigene Verpflegung zuzubereiten und mit dem zu Kochen, was vor Ort wächst (anstatt ein beliebiges Catering zu bestellen), stellt für mich einen konsequenten Akt im Sinne des Camps dar. Verbunden wurde der kreativen Schaffensprozess des Kochens mit dem Angebot über Themen, Fragen oder Projekte ins Gespräch zu kommen und die besondere Atmosphäre der Küche für den Austausch zu nutzen.
Weiterlesen
Viele Stunden habe ich schon über meine schlafende Kreativität gegrübelt und mich bejammert, dass es mit den kunterbunten Ideen mal nicht strahlend läuft und Stillstand sich breit gemacht hat. Continue Reading
Weiterlesen
LANDSCHAFFEN – Was bleibt
Bei unserem Projekt LANDSCHAFFEN konnte über den Zeitraum von acht Wochen im öffentlich zugängigen Park der LVR Klinik für Psychiatrie Mönchengladbach-Rheydt mit acht Künstlerinnen und Künstlern gemeinsam mit sieben Tonnen Ton gearbeitet werden. Jede Woche hat ein Künstler, eine Künstlerin oder eine Künstlergruppe Einblicke in ihren Umgang mit dem Material gegeben, als auch Ideen und Impulse zum gemeinsamen Gestalten mit Ton ermöglicht. Hierbei stand weniger die Absicht des künstlerischen Individuums im Vordergrund, sondern vielmehr Impulse für ein Zusammenarbeiten in der Gruppe. Bei bestem Wetter entstand unter den alten Baumkronen im Klinik-Park ein Raum für Begegnung, Austausch und Kooperation. Individuelles wie gruppendynamisches Entwickeln von kleinen Objekten oder Großskulpturen konnte sich hier frei entfalten. Continue Reading
Weiterlesen
LANDSCHAFFEN mit Markus Karstieß
Markus Karstieß (*1971 in Haan) ist bildender Künstler und studierte bei Prof. Jannis Kounellis an der Kunstakademie Düsseldorf. In seinen plastischen Arbeiten aus Ton arbeitet er ausgehend von dem Abdruck seiner Hände, der Innenraum der Hand ist hierbei formgebend. Ihn beschäftigt das Prinzip: „Wie groß kann ich in der Arbeit werden und es noch aus eigener Kraft, mit den eigenen Händen gestalten?“ Hierbei werden Grenzen des Materials ausgereizt und in Teilen überwunden. Der Griff in den Ton – intuitiv, direkt, unmittelbar – gründet somit die Basis seines künstlerischen Schaffens. Einfach mal machen!
Weiterlesen
Jan Glisman (*1978 in Köln) konzipiert seine Werke mithilfe von Materialien und Substanzen, die sich durch die Beeinflussung physikalischer Prozesse wie Schwerkraft, Magnetismus oder Rotationsenergie selbstständig verändern und entwickeln. Für das Projekt LANDSCHAFFEN hat der Bildhauer ein eigenes Material entwickelt, welches dazu dient gefundene Materialien wie z.B. Äste und Wurzeln mit der speziellen Tonmaße zu ummanteln. Im Brennprozess brennt das Holz im Inneren der Tonummantelung weg und ein hohler Tonkörper verbleibt. Continue Reading
Weiterlesen
„Migration as Avant-Garde“, die neueste Arbeit von Fotograf Michael Danner, gewann im Juni den diesjährigen „Dummy Award“ des Fotobookfestivals Kassel. Einen Tag danach war der Preisträger zu Gast bei „Welt im Umbruch“ und berichtet beim Sofa-Talk mit Markus Schaden (PhotoBookMuseum, Köln) über seine Motivation und sein Konzept zum Buch.
Weiterlesen